趙正媛
趙正媛
鑽研紀錄片、實驗電影與電影理論。近期影評見於「放映週報」,不定時更新筆記於 Letterboxd (@nageeni)。nobidaku@gmail.com
只願停在終結的風景:《春行》與死後的時間性
全片保留膠卷黑邊的原因,也就是電影敘事和影像形式共構的自我指涉,誠如法國電影批評家巴贊從『木乃伊情結』導出的攝像寫實主義及本體論,有關影像媒介阻止腐朽、封存時間的本質,如何再製與現實相似的存在模型,...
【2024 女影】異質的挪用、逾越與慢死:佩姬.阿維許(Peggy Ahwesh)的反叛影像
......在她的鏡頭前,她們毋須表現真誠專業,來迴避被錯估的風險,大可菸酒不離手,向鏡頭後的親密聽眾,高談秘密、八卦與荒唐的生命感悟,特別是那些日常難以提起的,蠢蠢欲動的暴力、性慾與性別身份的覺察...
【2024 北影】匈牙利新浪潮,或後革命電影世代
匈牙利新浪潮世代,一方面具有共同對歷史和道德責任的反思傾向,具體而言,他們探索匈牙利不同時代的歷史,是為了暴露主流敘事的盲點,而不是迴避當前的政治情形。另一方面,這些電影在敘事結構、...
【2024 TIDF】綿聯交辨的幻象、事件與記憶碎片:關於挪用和再創造的檔案影像
本次選入單元的作品,多以清晰的問題意識,邀請觀眾一同參與創作者趨近檔案與其指涉的歷史,解析、展示原有產製脈絡和文化語境。更重要的是,這些作品利用檔案本身的開放性和詮釋上的彈性,...
【2023 女影】始於言語的影像,邊緣湧現的發聲:《鬼的狂歡》、《波城性話》和《私角落》
言語或說話的行為本身,在三部作品的敘事中都是關鍵。若將三部影片中的言說,都看作是一種宣告,一種在時代中發聲的嘗試,我想試著寫出作品中的發聲和表述模式,分別是《鬼的狂歡》中反芻、重複的旁白、《波城性話...
【2023 女影】賦形解放的實驗、展演和教學指南:海都、育甘塔、桑科法和墨西哥女性影像協作社
『作為女性,我們應當在這個黑暗的時代打破禁忌。』韓玉熙在訪談中如此說明『海都』所表達的訊息。誠如此言,在成立當年,她們就破天荒地在新世界百貨的樓頂舉辦首次公演,將她們製作的 16mm 實驗短片,...
蒼白與破裂之間,來自邊緣的異變迴響:2023 EXiS 首爾實驗電影與錄像影展
『一個文化之城,不是靠幾棟地標建物,就能打造出來的』,享譽國際的 EXiS 影展邁入第 20 年,正是適合深入歷史回顧,甚至大肆慶祝的時間點。然而,策展團隊卻在今年四月發現,首爾市政府無預警將...
【2023 北影】先於語意的姿勢,展延現實的影像間隙:焦點影人安格拉.夏納萊克
夏納萊克從不避諱在電影中呈現影響她的人事經歷,但兩方不只是致敬或影射的關係,更像是依憑直覺並結合自身生命體驗,將影像化為一種感覺、一種姿勢,甚至是一種無意指(asignifying)的表述形式,...
【2023 TIDF 巡迴展】紀錄者位置的辯證與召喚:評胡三壽《地洞》
「這是一座墳墓」,第一人稱的旁白徐緩地發出聲音,固定的鏡頭從墓洞看出去,洞內與洞外強烈的明暗對比,令墳洞如遮罩一般劃出拱型的邊框,將觀眾的視野和注意力,引導到在框裡出入的人身上,...
是什麼,讓韓劇又煩又令人著迷?──論何書銘《花路阿朱媽》的挽回時間動力
林美華將呂珍九抱進懷裡的同時,畫面停格、跳出韓劇特有的粉色特效裝飾,響起煽情的 OST。或許嚴肅的觀眾看到這裡會翻白眼,覺得陳腔濫調有夠煩,不過,正是在此刻,我們才能看清《花路阿朱媽》...
【新電影 40】背向時代的政治曖昧性:《一九零五的冬天》
一次又一次,電影有意無意地將觀眾的注意力從國仇家恨上移開,無論是時而從與故事的從屬關係中逃逸的日本風景,還是主角李維儂模糊的立場與背向時代的身影,都表現出潛藏在中華國族敘事中的政治曖昧性。
【2022 桃影】現實邊緣的電影,魔法與叛徒的世界:楊斯凡克梅耶(Jan Švankmajer)
今年,以捷克斯洛伐克(Czechoslovak)為題的金馬經典影展才將落幕,本次桃園電影節又將繼續拓展影迷對捷克電影的視野,選映了電影導演楊斯凡克梅耶的七部劇情長片。
【2022 金馬經典影展】捷克斯洛伐克新浪潮:薇拉齊蒂洛瓦(Věra Chytilová)與她的時代
「我要工作(I want to work)」,崛起自捷克新浪潮(The Czechoslovak New Wave)的導演薇拉齊蒂洛瓦(Věra Chytilová)高聲喊道。
肉體恐怖的(無)未來:《鈦》的酷異性敘事
當法國導演茱莉亞杜康諾(Julia Ducournau)的第二部長片《鈦》(Titane,香港片商譯為《變鈦》),奪得 2021 年坎城影展金棕櫚獎之後,各家影評網站與片商迅速以「驚世駭俗」、「...