活下去，才能把故事說出來──專訪《自殺通告》導演周冠威

編按：曾以《時代革命》獲得第 58 屆金馬獎最佳紀錄片，導演周冠威繼《幻愛》、《1人婚禮》後，今年再推出劇情長片《自殺通告》，將於 11 月在臺灣上映。電影由臺灣、香港、英國合資，並於臺灣取景拍攝，集結金馬影帝黃秋生和臺灣演員林予晞、黃迪揚、劉敬、邵奕玫、白潤音、張豐豪、戴雅芝等共同演出。本期《放映週報》專訪《自殺通告》香港導演周冠威，從本片創作背景始談，與八年來橫跨香港及臺灣兩地，選角、拍攝等籌製過程。請見本篇專訪。

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在臉書搜尋「自殺通告」，會跳出「你可以取得協助」，外加一連串「尋求其他協助」的建議選項。限制搜尋結果、降觸及率、強制撤下貼文……，一旦被平台判斷為敏感內容，電影宣傳效果鐵定大打折扣。為何周冠威不避諱取這個片名？

「因為，我找不到更貼切的名字。」他不是沒有妥協過。電影籌備前期，在香港籌資、找演員和拍攝場地接連受挫，他曾將《自殺通告》改為《求救訊號》，一直到 2024 年開拍，劇組認知的片名都是後者。電影正式發行，周冠威才又改了回去。

「有很多人都勸我不要用。」宣傳片曝光後，觸及率確實如大家擔憂的受到影響。周冠威無奈地笑了，卻不後悔。提及「自殺」兩字本身便被視為禁忌，但緊扣劇情也符合他想傳達的調性，「各方面都好過『求救訊號』」。於是他順從本來個性，亦不在社群上使用任何替代字詞迴避──

「或者，我就是想打破禁忌。」

過來人

中學時，周冠威想過要自殺。20 年後，見新聞報導仍有學童輕生，「好像我小時候經歷的那些痛苦，到現在還沒有改變。」不只香港，他發現許多亞洲國家都存在相似議題。「為什麼要活下去，是世界上每個人可能都需要回答的問題。」避而不談，並沒有阻止更多自殺發生。他決定拍一部談自殺的電影。

2017 年提筆撰寫故事大綱，他找來昔日夥伴：《幻愛》（2019）共同編劇曾俊榮、《1人婚禮》（2023）共同編劇鍾宏杰，三人分工輪流寫劇本。之後曾俊榮主要執筆，將周冠威提出的想法和田調資料加以發揮，身兼本片監製的鍾宏杰則負責檢視、給予修改意見。

2018 年，《自殺通告》入選香港亞洲電影投資會（HAF），劇情簡介寫七名學生預告集體自殺，後歷經修改是基於篇幅考量。除了個人生命經驗，周冠威在田調過程也受許多真人真事啟發：例如新聞曾報導一位母親，相信服藥對學業表現有益，希望精神科醫師能將兒子診斷為過動症。《自殺通告》中，藥物濫用的設定巧妙貫穿多條敘事線，將學生、教育者、家長在成績至上的高壓學習風氣下，扭曲的心理狀態及行為，乃至角色間的衝突矛盾，都變得更加具體鮮明。

紫色制服同樣其來有自：那是香港專職醫療的醫護人員制服色。周冠威讓恩善中學的學生們穿上，加強藥物跟制度方面的聯想。

故事是虛構的，壓力卻是真實存在的。

電影裡，人物受困的意象在構圖中隨處可見：置物櫃由內往外拍的格子、學校露台在空拍角度下呈現被框住的矩形空間、中庭空橋交錯分隔的畫面……。周冠威將建築視為重要象徵：「那種工整的線條，其實就是制度的牢不可破。」

他和攝影司徒一雷溝通，採用 2.35：1 寬螢幕，能拍進更多空間線條，景深設定也避免過淺，維持背景建物一定的清晰度，「讓人跟環境的關係可以被顯露出來。」後期調色以冷色調營造壓抑感，並讓紫色制服在灰色的清水混凝土建築中更為突出。室外景觀露台的戲，則改用暖色調，傳達跟多數校內鏡頭截然不同的氛圍。

預告片釋出後，不少臺灣網友留言以為《自殺通告》是泰國或日本電影。周冠威坦言，在風格定調方面，自己傾向追求原創性：「有時候我參考其他電影，是為了盡量不做別人做過的事。」而觀眾不會立刻聯想到香港或臺灣也好，避免有觸景傷情的可能。

找出路

電影在元智大學取景。曾獲臺灣建築獎首獎，別稱「七館」的遠東有庠通訊大樓，空間設計十分多元：空中廊道、景觀露台、環形教室與開放式走廊、實驗室及會議室……，單一場館便滿足劇中各類場景變換需求，實現恩善中學高度數位化的環境，進而凸顯學生在其中受到的監控與壓力。

在臺灣拍攝、找臺灣演員，其實都是周冠威始料未及──製作前期，他在香港屢屢碰壁。2017 年原有電影公司答應投資，要求找知名演員擔綱演出。周冠威四處尋覓，超過 10 位人選，沒有一位答應。隔年投資者臨時退出，他回想起來仍忿忿不平：「對方違背了承諾，甚至沒說對不起，就把計畫終止了。」

2020 年轉而申請香港政府的電影製作融資計畫，毫無回音；借場地，不是被拒絕，就是對方無法保證會否中途「被取消」──「因為我拍了《十年：自焚者》（2015）。」仿紀錄片形式、虛構的未來香港、社運及警察鎮壓行動。他說過不止一次，拍這片是他對電影事業的自焚行為。《十年》收錄的五部短片，皆因涉及政治敏感議題遭中國電檢封殺。新作連帶受阻，有前輩建議周冠威寫悔過書，他拒絕了。

不自我審查的人，還有黃秋生。他拍戲，只在乎故事好不好。作為整部片唯一來自香港的演員，他的加入對周冠威別具意義：是強心針，更是後續籌資能否順利的關鍵。2023 年敲定黃秋生主演孔校長後，周冠威便開始醞釀到臺灣拍攝的想法，一邊修改劇本，同時準備申請文策院的資金。

年底開辦線上試鏡，因認識的臺灣演員並不多，「我就從氣質、成熟程度、演技去篩選，每一個角色都見了很多演員。其中廖若嫣（邵奕玫飾）和莫哲瑋（張豐豪飾）這兩個角色，是 2024 年 6 月我到臺灣當面見過人選才確定的。」雖耗時半年，他對最終選角結果是滿意的。

至於林予晞呢？「──我是因為看到這個報導。」周冠威用手機秀出臺灣的新聞畫面，標題聳動寫下林予晞對未成年性影像的犯罪問題敢於表態，「覺得她很有正義感，外型氣質也有知性、優雅的感覺，很符合角色。」林予晞飾演的 Miss Tien，正是劇中第一位跳出來質疑升學體制的老師。 

於是演員、場地都有了，電影終於在 2024 年中如願開拍，「真要謝謝臺灣政府，有合拍片計畫的資金可以爭取。」但周冠威沒說也不會說的是，片子能拍成，還得先有那個被他自嘲「冥頑不靈」、一路堅持到底的自己。

光是到臺灣拍攝，對不會說臺灣華語的他而言，就是給自己先扣上導演的大難題──「有時候跟演員溝通完，我自己都不知道自己說了什麼……。語言是最大問題。」所幸，「我的拍檔鍾宏杰先生能幫忙翻譯。他有參與編劇，同時又是監製，不只很了解我也很了解劇本，在現場給我最大的幫助。」除此之外，周冠威還發現：「演員和工作人員的廣東話進步很多，不會說但聽得懂，到後來好像比我的國語能力還好（笑）。」

拍電影該堅持的，他堅持到底；不需要堅持的，他懂得見好就收。初次在臺灣拍片，工時限制讓周冠威印象最深刻：「能看到工作人員的狀態更好一些，這件事是我很喜歡的。」他覺得比香港來得健康許多，「大家有精神去投入，而不是硬撐。」

活下去

電影後半，學生站在高處往下望，離死亡僅有一步之差。真相太過沉重，制度難以克服，抵抗顯得徒勞。自殺是當下看來最暴力直接、操之在己，短時間內能取得最多關注的一種自我表達──而周冠威在最後一刻，讓角色轉了彎。他想起中學的自己。

「不自殺的其中一個原因，是我想到這世界起碼不全是黑暗的……，其實還是有些連結、關係，總有感情。」會想要拋棄世界的人，多半是先感受到自己被捨棄了。

周冠威也是。2024 年《1人婚禮》在臺灣舉辦映後座談，他向觀眾坦承自己成長過程的傷痛：常常看不起自己，覺得活著沒有價值。後來受訪時，亦提及過往對關係與成長的渴望。家庭或學校沒能滿足的、他自己沒能說出口的，反倒在看電影時，得到了共鳴。

在電影裡，疑問不必然要有正確答案，他保有自由思考與探問的空間：「是電影，救了我一命──而我對《自殺通告》的盼望，就是可以挽救一些生命。」這不是什麼高尚的言論，他只是比誰都還清楚：被拒絕、被打壓的痛。

《自殺通告》拍完了，阻礙卻沒有少。今年八月初送審電檢處，逾 80 天沒有結果，香港人拍的電影能否在香港公開上映，仍是未知數。他從未執意要走坎坷的路，可沒有一天是不需要挺身抵抗。

社群平台的敏感字詞審查，名為保護，何嘗不是另一種不分青紅皂白的打壓？周冠威依然不屈服，不做自我審查，更積極寫文發聲：「自殺通告其實是求救訊號，訴求的是聆聽、渴求的是共鳴！」

一次次，他用行動、創作，替曾經想不開的自己喊話；也為電影裡外，同樣在生存邊緣搖搖欲墜的人們喊話──影格會跑完，但生命還能「未完待續」。■
 
．封面照片：《自殺通告》導演周冠威；攝影／古佳立