數位時代的反省──《名模＠爆料》(Rage)

英國導演莎莉波特（Sally Potter）是個多才多藝的怪咖。當導演之外，她還是傑出的舞者、音樂家、作家。她過去幾部劇情長片幾乎都有在台灣映演過，包括已成為女性主義電影經典的《美麗佳人歐蘭朵》、自導自演還下海跳探戈的《夢幻舞神》（The Tango Lesson）、克莉絲汀娜雷茜等好萊塢明星主演的《縱情四海》（The man who cries），以及在2004年金馬影展放映的《Yes》，靈巧的影像運用及敘事形式總是令人印象深刻。

1949年出生於倫敦的莎莉波特，受到無政府主義者父親的影響，並經歷七零年代社會運動，對政治議題特別敏感，而這也反映在她的電影作品裡。從十四歲立志當導演，到拍出幾部受到國際好評的長片，嚴肅的主題諸如國族政治、少數族裔、性別、全球化、國際政治經濟分工等都不斷地在她的作品裡受到探討。也因此，她的電影充滿濃厚的知識份子批判氣息，感性之外還要求觀眾多動點腦筋（”a movie of the mind rather than the heart”）。

然而，如果你跟我一樣看過並且喜愛上述那些莎莉波特的電影，可能會對這部新作《名模＠爆料》（Rage）皺起眉頭。「Rage」藉由一個青少年的影像訪問作業，將鏡頭大辣辣伸到時裝伸展台後方。在一週內，這名一直未現身的少年訪問了紐約時裝秀各個層面的人物，包含設計師、模特兒、秀場經理、評論家、攝影師、公關、清潔工、披薩外送小弟、保鑣、投資商、警察、廣告行銷人員等。然而，當訪問進行的同時，秀場裡卻接連發生了幾起離奇的命案，數名模特兒意外慘死鎂光燈前；除此之外，因為少年每天將訪問影像上傳網路，反倒召喚來一大群反對血汗工廠（sweat shop）的民眾在秀場外示威抗議。隨著意外事件一一出現，受訪者們有的冷眼旁觀、有的大驚失色、有的因為無心捲入而聲名大噪。

這樣的故事情節若用傳統劇本呈現，應該會變成角色繁複、場景豐富又張力十足的多線敘事電影；可是這次莎莉波特捨棄了形式化的電影語言，用極度平板、簡單的方式，彷彿舞台劇獨角戲般，沒有任何特效、道具、場景設計，僅僅讓十四名演員一個接著一個坐在攝影機前，搭配身後不斷變化色彩的屏幕，對著鏡頭說出自己與時裝秀的愛恨、解構時尚工業的運作邏輯、以及面對謀殺事件產生的情緒反應。舞台上進行中的騷動、群眾的示威則一律僅以平板的畫外音穿插呈現。

於是，我們看到裘德洛、茱蒂丹契、黛安薇斯特等演技派明星一字排開，對著鏡頭講落落長的台詞，演員之間沒有對戲、沒有剪輯、甚至沒有配樂，只有演員背景布幕不斷更換色彩，聽起來是不是很像我們常常會在Youtube上看到的素人自拍自訪短片呢？而且還是看一分鐘就覺得無聊的那種！莎莉波特對於時尚、廣告業的虛偽及表象化當然是猛烈批判，而她過去也常常使用演員反身面對觀眾方式讓影片多了後設、自嘲自諷的意涵（例如「Yes」裡面就安排一個女傭的角色）。但《名模＠爆料》將這種表現方式極大化，彷彿是在說：看吧，如果把那些片段式的「自說自話」全部組合在一起，結果就會變成這樣吧！

除了是嘲諷、反省數位網路時代的一個戲謔小品之外（她曾在訪談中提到：我們為何要害怕網路興起和盜版橫行呢？為何不擁抱它呢？），本片在行銷和發行手法上也是個全新而大膽的實驗，除了在傳統戲院放映，這部片還同時以「webisode」的方式，將全片分成好幾個章節，在網路及手機上進行同步首映，打破傳統的放映方式。也許對莎莉波特來說，這部片的遊戲與實驗成份大於文本的創造吧！

像片中那個服裝設計師說一個創作者「內心要敏感才能夠創作、要夠誠實才能發狠話」，而莎莉波特絕對屬於這個類別。不過，如果你沒有看過她的作品，建議還是先將她先前的電影找來看看，欣賞那些具有濃密詩意加上犀利批判的精彩佳作，否則這部《名模＠爆料》對很多人來說真的會只是演員的排練課或者表演教學帶。