點燃生命之海

電影就是一種旅程……一種感性旅程，帶你走出現實，進入另一個情境。──亞歷山卓．亞曼納巴

西班牙導演亞歷山卓．亞曼納巴的作品一向保有神秘特質，不到最後，謎團不揭曉，不到最後，電影意境不全出，跟著他的電影出航，通常就是一趟意外之旅，獲得 2005 年奧斯卡最佳外語片的《點燃生命之海》，更是帶領觀眾看到不同世界的風景。

迷人的電影通常會帶領觀眾進入一個進退兩難的困頓境界，就在主角仰天長嘯、全力與命運和際遇拚鬥的過程中，毅力／迷茫；尊嚴／屈辱；追求／挫敗等各種矛盾情緒與事件交錯而來，看電影有如經歷一場悲喜交織的生命三溫暖，在淚水、歎息或者歡呼聲中帶領觀眾完成了觀影之旅。

《點燃生命之海》的劇情主軸探索了人生困境之大成，雖然取材自真實的人間故事，電影焦點卻集中於人物情境在一再「對比」的情境裡相互碰撞。對比是電影藝術手法中最簡單明白，但也最感人的小技巧，因為「對比」，電影主軸因而能更鮮明；因為「對比」，電影意境因而有了更多的對話空間。

《點燃生命之海》的男主角勒蒙是二十六歲時跳水發生意外，他的頸部在高速跳下時撞上大海底層，導致全身癱瘓，電影開場時他已經五十三歲，已經躺在病床上二十七年，觀眾進入電影的世界之前，勒蒙早已看盡人世冷暖，觀眾雖沒有看見他在那前二十七年的掙扎與奮鬥，卻可以直接面對勒蒙生命意志的成熟期，避開他怨聲載道的心聲困境，直接撞見勒蒙雖然全身「不能動彈」，但是他就是有本事「讓人感動」。不動與感動，就形成了全片的第一層「對比」。

第二層對比在「道德」。勒蒙的身體不能動，意志和毅力卻能感動人，他的個案激勵了很多貧苦人生，協助大家坦然面對命運，淬煉向上昂揚的意志，然而這麼樂觀，奮鬥這麼有成的生命導師卻一心求死。觀眾一方面聆聽著他指控法律上不處罰自殺未遂的人，卻不能接受他要求安樂死主張，這是何等矛盾？另一方面則開始尋思不管生命的尊貴或低賤，你可以決定自己繼續生活下去的權利嗎？

第三層對比在「愛情」：他愛的人不能長相伴隨，最後卻和不愛的人走完最後人生，愛情是個人心願的完成？還是屈己順人，以愛人的意志為自己的榮耀？

第四層對比在「親情」：勒蒙是病床的奴隸，照顧他的家人卻成了他的奴隸。讓他活得好，讓他的心靈獲得溫暖安慰是家人的榮耀；讓他死得其所，固然是勒蒙心願的完成，卻是家人最不捨的痛；愛的價值不再是傳統認知的天長地久，愛卻是分離，愛是幫他速死……

第五層對比在「海洋」：海洋是生命的起點，也是夢幻的場域，海天一色的美景是多數人夢寐以求的度假美景，世人自從經歷了 2004 年的海嘯事件後，對海洋有了更深刻的體認。電影中，海給了男主角生活的養分和靈思，也奪走了他的自由。海是多情的，海也是無情的，一切全看你的生命座標與情境方位。

第六層對比在「生命」：勒蒙有位紅顏知己 Gene，她是熱心的人權鬥士，平常的職責就是替受迫害的受難人士爭平等、爭自由、爭人權。然而別人要爭生，唯獨勒蒙要爭死，生要生得尊嚴，死要死得尊嚴，生與死原本是完全對立的事物，在她面前卻成了平天上具有同樣份量的砝碼。在生死之間拔河的過程中，Gene 卻又懷了孕，生命裡，肚子裡有新生命要出世；生活中，她卻要替另外一個生命爭取毀滅的自主權。，不曾一手接生，一手送死的我們，只能從Gene的矛盾與困惑中去思考生命的意義。

第七層對比則在「處境」：躺在病床上二十七年不能動彈到底有多苦？誰能知道？死亡是生命的終結，你要如何獻上喜悅的祝福？半身不遂的神父憑什麼指責別人的生存意志不如他？如果我們試著把莊子濠上觀魚時的對話：「子非魚，安知魚之樂？」／「子非我，安知我不知?之樂？」改組成「子非我，安知我之樂？」以及「子非我，安知我不知汝之苦！」是不是就能更加明白勒蒙的寂寞心靈？

第八層對比則在「意念」：一開場是一面窗子，是一個風景，然後勒蒙念了幾句自己的詩：「想像你眼前展開了一面電影螢幕，想像螢幕上是你最喜歡的地方，全神貫注地呼吸，讓你全身放鬆，心平氣和，繼續下去，恣意地吸氣和吐氣，吸氣和吐氣，你到了那個地方，仔細觀察細節，顏色，特徵，光線，溫度，感覺一下溫度，讓寧靜的景象在你面前顯露，平靜的情緒是無窮盡的……」

勒蒙肉身不能動彈，心思卻可以萬里飛翔，這是無可奈何的勵志療方，不然，藥石無效的人生，還能夠怎麼辦呢？正因為不能怎麼辦，已經躺了二十七年的肉體和心靈，能不能拒絕再這樣躺下去？勒蒙的苦，我們凡夫俗子是不能懂的，我們只有同情，只有憐憫，我們只能站在道德和生命的立場上，呼喚著他要勇敢地活下去，我們只能用音樂和風景激發他的想像，用最空洞的蜜糖言詞哄慰他。」

我們的無能為力，其實和勒蒙的無能為力是一樣的。他不能改變他的生活，我們也不能改變他的生活，他甚至不能吹拂海風，不能浸泡海水，不能接受日光的撫慰……因為就算把他整個人都浸泡在海水裡，他的肉身也沒有任何知覺，昔日所有的美好記憶，他只能用想像去完成。

問題是，勒蒙知道自己的無能為力，他急著找尋出口；我們卻不明白自己的無能為力，更不知道自己無法提供解決問題的出口，只能乾耗，只能等待著上帝的旨意，等待著上帝的安排。

正因為電影情境是無解的僵局，所有的制式成規都成了俗不可耐的讕言，所有的宗教信念都成了緩不濟急的人間地獄的末日救贖，導演亞歷山卓．亞曼納巴一方面要帶大家認識勒蒙寂寞卻又高貴的靈魂，一方面卻要求你在感受他的熱情之餘，進而揣摩他的無奈鉅痛。所有的生命道理他都懂，也都身體力行過；然而他所經歷過的心靈苦痛，卻是行動自如的我們所不能體會，不能理解的，活生生的一個人要求尋求安樂死，尋找尊嚴死，我們只會震驚，只有不捨，只有恐慌，赫然發覺自己矛盾的生活價……

《點燃生命之海》用了綿密又繁複的對比手法，讓我們陷進勒蒙進退兩難的人生困境中，一再挑戰我們習以為常的人生道德和生命意義。《點燃生命之海》其實是一場非常嚴肅的生命辯論，是一趟在殘酷人生的血淚中，開啟心靈智慧卻又撞見生命黑洞的感性旅程，沿路風景的解讀因人而異，僅管創作者的立場其實非常鮮明，卻沒有標準答案，因為導演不是上帝，藝術家只能提出問題，讓你沈思，讓你祈禱……■