見證「蝶變漫舞」，發現茱莉蝶兒

茱莉蝶兒還需要介紹嗎？她九歲開始演戲，至今已經拍過50多部電影，其中不乏讓觀眾一看再看的經典片《愛在黎明破曉時》和《愛在日落巴黎時》，和她合作過的導演包括高達（Jean-Luc Godard）、奇士勞斯基（Krzysztof Kieślowski）、賈木許（Jim Jarmusch）和理查‧林克萊特（Richard Linklater）等人，茱莉蝶兒早享有全球知名度；但女性影展的「蝶變漫舞」單元卻讓我再次發現茱莉蝶兒，關於她的幽默、她的喋喋不休、她的嗆辣敢言和她強烈的女性意識，原來我看過那麼多茱莉蝶兒的電影，卻沒真正認識茱莉蝶兒。

想真正認識茱莉蝶兒嗎？那應該從幾部她自導自編自演的電影說起。茱莉蝶兒的第一部劇情長片叫《尋找吉米》（Looking for Jimmy），這是部成本約9萬新台幣HD拍的片，劇情是茱莉蝶兒在派對上等不到男友，因此和朋友一起踏遍洛杉磯去尋找男友的24小時紀錄，這部片嚴格說來算是她的電影實驗，用來測試自己的拍片能力。她真正第一部廣為人知的自編自導自演劇情長片應該是《巴黎二日情》（Two Days in Paris），她的爸媽就在片中演她爸媽，男主角則是她的現實生活中的前男友亞當‧葛伯（Adam Goldberg），我開始懷疑電影中的貓，該不會就是她實際上養的貓吧？

換言之，《巴黎二日情》是一部自我反射型（self-reflexive）的電影，創作者以自己為藍本，把自我投射在創作中，她可能在角色性格上稍微誇大，但劇中人的思考模式和遭遇就是來自她的現實生活，她自己也承認，她或許沒有男女主角那麼神經質和偏執，但這些情緒全都在她心中翻攪過。

我覺得有趣的是，茱莉蝶兒早在宣傳《愛在日落巴黎時》（Before Sunset）就透露自己正在寫《女伯爵》（The Countess）的劇本，這是部古裝片，牽涉到一個獵殺處女求青春的女伯爵，這位匈牙利女伯爵是真人真事改編，茱莉蝶兒想去重溯歷史，企圖質疑當一個女性有了權勢後，她會多麼不見容於社會。這血腥的題材，不符合茱莉蝶兒給人的空靈形象，最後讓她先找到資金的是和《愛在黎明》系列有點像的《巴黎二日情》。

同樣是一美國男子和一法國女子說個不停的逛巴黎，和讓她成名的浪漫愛情片不同的是，《巴黎二日情》講的是對即將分開的情侶，法國人對性的開放態度似乎讓美國男友吃不消，這位美國男友又很介意女友性經驗太豐富，還會一直懷疑女友，這部片探討跨文化的愛情，但用搞笑來包裝，活脫就是在巴黎長大，現在長住美國的茱莉蝶兒的生活切片。

茱莉蝶兒在《巴黎二日情》盡情展現自我，她幾乎不修邊幅地出現在每個場景，她開放熱情還愛開玩笑，有些太過火的玩笑總會惹毛男友，但她從沒想過委曲求全，她想溝通但不想改變。

原來這位外表空靈的金髮美少女，內在住著一個激昂的女權份子，她和父母分享性愛點滴，她的家人狂放不羈，她的歷任前男友還是會和她調情。觀眾喜歡如偶像劇般的《愛在黎明破曉時》（Before Sunrise），全片只有俊男美女和文藝對話，但真正的茱莉蝶兒生猛潑辣，劇本很隨性，運鏡生活化，常常喋喋不休地講些瑣事和廢話。真正的茱莉蝶兒並非銀幕仙女，而是位腳踏實地的文青。

《巴黎二日情》算是她導戲的市場測試，幸好成本不高，回收容易，評價也不差，終於讓她得以拍她籌畫許久的《女伯爵》。《女伯爵》的主角同樣是個生猛潑辣的女性，但這位權傾一時的女伯爵卻為了一場姐弟戀而成為瘋狂殺人魔。茱莉蝶兒依然在角色塑造上略顯誇大，她從女伯爵從小就對殺害小昆蟲無動於衷描述起，女伯爵的養成教育讓她冷漠強悍，但《女伯爵》和《巴黎二日情》的男女主角一樣，容易妒火中燒，由於她是可以為所欲為的女伯爵，因此當她的行徑越來越誇張時，也沒人膽敢提醒她。

《女伯爵》有個角色似乎被寫少了，就是那唯一敢提出諍言的女伯爵的密友，茱莉蝶兒想建議兩人之間存在著同性之愛，可惜女伯爵自始至終都只瘋狂迷戀年輕男友，茱莉蝶兒藉由描繪這一殘暴嗜血，毫無憐憫和同情心的女伯爵，顛覆女人柔弱的歷史形象，而她也建議著，誰知道女伯爵有沒有真的殘殺數百名婦女呢？這是起獵女巫行動，而女殺人魔的形象可能只是，無法容忍女人當權的男性寫史者編造的。

茱莉蝶兒的女性主義很特別，女伯爵專殺處女兼不近人情，女人有多重面貌，女伯爵或許邪惡，但這也是一種女人，女伯爵因為年輕時被迫與戀人分離，後來又被迫嫁給門當戶對但比她年長許多的丈夫，又因為夫妻聚少離多，女伯爵在史書上只是個血腥殺人魔，但有誰知道聰明能幹如她，也有渴求與愛慾，當她一再被壓抑，她怎能不瘋狂呢？

《女伯爵》顯然不只在四百年前驚世駭俗，到了現代仍不見容於社會，《女伯爵》評價中等但票房不佳，看來觀眾至今仍無法接受這瘋狂又強悍的女子。

隔了兩年，茱莉蝶兒拋開古代血魔女，也沒在現代談情說愛，她又拍了部自傳電影《那一年的夏日午后》（Le Skylab）。這部片的開場和結尾其實和故事無關，也沒多大意義，唯一的意義是此時茱莉蝶兒已經當了媽媽，這只證明她又在拍她自己了。茱莉蝶兒還是很火爆，她在《巴黎二日情》會和種族歧視的小黃司機吵架，在《那一年的夏日午后》則為了爭座位和陌生人開罵，更誇張的是由她演的主角母親還不停和親戚對罵。

這部片的角色塑造同樣略嫌誇大，茱莉蝶兒現實中的父母是前衛的劇場工作者，兩人在她九歲時就帶她去看柏格曼（Ernst Ingmar Bergman）的電影，劇中女主角的父母也是左派藝術家，因此和住鄉下又右派的親戚常一言不合而不斷地大吵。

《巴黎二日情》和《那一年的夏日午後》乍看之下時空背景不同，但劇中人的本質很一致，女主角的爸媽都是提倡性解放的極左派自由主義者，不過，經過了幾年的歷練，茱莉蝶兒現在懂得讓右派發聲，尤其是她伯父因為戰後失去生活目標而在深夜痛哭的那段，茱莉蝶兒似乎不再那麼咄咄逼人，要人認同她的自由主義，她也看到中年男子的悲哀，甚至同情起這些人了。

這部片看似嘮叨沒重點，初看令人難耐，但看到後來就看出味道來。這部片證明茱莉蝶兒始終忠於自我，拍片時也自由到能毫無剪裁地，把尋常百姓家的瑣事搬上銀幕。茱莉蝶兒導過的五部劇情長片中，她爸爸就出現在其中三部，她的電影就是她的生活、她的想法，還有她的家人、她的前男友和她的好友，這簡直就是在拍實境秀，只不過台詞文青了點。

茱莉蝶兒在九零年代初曾去讓奇士勞斯基試鏡，當時奇士勞斯基要她做一個性感神情，她說她很氣，當場扮鬼臉，兩人不歡而散。她說她年輕時最討厭導演總想指導她當個引人遐想的美少女，她根本不是這路的；茱莉蝶兒執導演筒後就盡情地大鳴大放，她有點囉嗦，愛開玩笑，在愛情中忠於自我，性愛上葷腥不忌，有了小孩後較有母性，看過「蝶變漫舞」這個單元後，我逐漸忘記她美少女的形象，看見了真性情的茱莉蝶兒。

◎ 第十九屆台灣國際女性影展焦點影人簡介：

茱莉‧ 蝶兒（Julie Delpy），1969 年12 月21 日生，法裔美籍演員，身兼導演、編劇、歌手等角色。畢業於紐約大學演藝學校，曾主演過三十多部電影，最為人津津樂道的包含了奇士勞斯基「紅、藍、白」三部曲中的《白色情迷》（1993），以及與伊森‧ 霍克聯手出擊的《愛在黎明破曉時》（1995）、《愛在日落巴黎時》（2004）等。《愛在黎明破曉時》中，男女主角在維也納的一日戀情，成就了
文藝電影史上永遠的經典，更受到全球影評一致讚賞，甚至被視為90 年代獨立電影運動中最重要的作品。

茱莉‧ 蝶兒自小便非常嚮往導演工作，因此參加了紐約大學的夏季導演進修課程。1995 年，自編自導的第一部短片《廢話連篇》獲邀在日舞影展上首映，2002 年乘勝追擊推出首部長篇電影《尋找吉米》。自此，茱莉‧ 蝶兒的編導功力展露無疑，為《愛在日落巴黎時》編寫的劇本，更榮獲2005 年「奧斯卡金像獎」最佳劇本獎的提名。

2012 年台灣國際女性影展焦點影人專題，特別挑選出茱莉‧ 蝶兒近年自編、自導、自演的三部優質劇情長片作品—《巴黎二日情》、《女伯爵》、《那一年的夏日午后》，讓觀眾大飽眼福。

第十九屆台灣國際女性影展「蝶變漫舞－茱莉蝶兒全才創作之路」單元一覽：
http://wmwff.pixnet.net/blog/category/1095052。

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