上述從業經驗，亦直接影響王威翔選角的眼光和視野，當然更大前提在於，《哈囉少女》拍攝期只有30天，每天要拍六到八個場次，且又以群戲為多，時間上不允許現場試戲磨戲，因此最有效率的做法，是讓演員的真實個性與應對態度轉化到角色裡，「用素人特質來塑造角色，這是從張作驥導演那邊學到的，他不會跟我講怎麼挑人用人，但他常常會解析我的行為，再翻譯成他的感受回饋給我，這讓我學到如何從演員身上挖東西。」一邊上表演課，一邊進行挖掘，《哈囉少女》主演們最後拍板定案的角色，都經過與演員自身融合修整，也和他們最初來試鏡的不同了。

然而對院線電影來說，起用大量新人絕對是增加風險的大膽決定，陳玉立直率回應：「我們都知道明星不等於票房，頂多是可以多出幾次新聞稿、版面比較大，而且校園青春片如果還要拍傻白甜，我去看偶像劇就好，幹嘛花錢看電影？」這群主演在兩年前投入拍攝時，都還是出道不久的新人──讓王渝屏（飾吳允蘅）嶄露頭角的公視劇集《你的孩子不是你的孩子─貓的孩子》才要播出；啦啦隊女孩陳怡叡（飾王可茜）還未有過戲劇作品；歌手出道的姚亦晴（飾任力加）正準備多棲發展；劉主平（飾陳雅琪）也要到隔年才以短片《發射倒數》獲金穗獎學生作品女主角獎；兩年後的現在，發展順利且更受矚目的她們，足證主創當初的慧眼。不過女一王渝屏的出線，仍遭人質疑「不是傳統台灣電影女主角的樣子」，陳玉立為她喉舌：「之前跟她合作過別的商業案，也從時尚雜誌看到她的肢體表現，剛好那陣子泰國拍了《模犯生》，女主角也是model，也是這樣的身形啊，為什麼一定要皮膚白、眼睛大？我們也很喜歡劉主平，日本可以有黑木華，為什麼台灣不行？」

待女主角正式抵定，王威翔順勢修改幾場戲，去符合王渝屏不按牌理出牌、野性較重的特質，「渝屏一開始可能不太習慣，在《貓的孩子》她可以很放，但允蘅在電影前半段不是這樣，我猜她有點覺得為什麼要限制她的表演方式、是不是她跟我不合tone？那是因為我覺得那種狀態還不適合出來，等到電影後半，就讓她的自我出現了。」他所指的，是允蘅、雅琪、邊哥（宋柏緯飾）三人在地下室商討對策的那場戲，吳允蘅一角發展堆積到那個階段，終於走到跟演員本人水乳交融的神奇時刻。再檢視其他演員組成，其實明顯分成兩條路線，姑且稱為流行派與文藝派，彼此養成背景幾乎零交集，該如何相互調和？王威翔不諱言拍攝現場的確存在兩個頻道，但頻道不分好壞，單純看片子適合怎麼做。《哈囉少女》的做法是，主角既是劇本中心，也是表演樞紐，故要找到角色、演員間的平衡，須靠調整王渝屏的頻道去和眾人對接。

有風情各異的四位女孩掛頭牌，男演員雖是陪襯綠葉，卻將畫龍點睛之效發揮得頗具看點。林輝瑝飾演的陶治遠，是所有YA片必備的校草級風雲人物，也是世俗高中男生最有同感、渴望成為的類型──我就風光我就帥；不只點睛，更令人吃驚的則是宋柏緯，不是因為演邊緣人卻帥到不合理，而是原來他有能耐擔當全片的笑點製造機，主創為他飾演的「邊哥」設計了很多邊緣人的細節，並且完全是用高中男生的邏輯寫台詞──覺得自己言之有物、有深度，儘管不是為了搞笑而講，但看在旁人眼裡就是天然爆笑。談及此，王威翔突然小心翼翼問道，台北電影節放映時，觀眾在沒有設定笑點的地方笑出來了，是不是在笑這部片很愚蠢？沒事的，我們只是驚喜於導演有如少男靈魂附體，把高中男生特有的裝逼和白爛，塑造得如此成功。