雅妍：我在人前或工作的時候，都會呈現一種很High的狀態，很容易開心，容易在人前表現所有的情感，可是就像我剛講的，阿里必須有點矜持，她的個性很溫順，沒有大起大落或太多情緒，所以我在詮釋這個角色的時候要收斂一點，我不能釋放太多熱情。但實際上在言語表達或是心理層面上，阿里是充滿熱情的、具有溫度的，只是她不會強烈地表現出來。比較難的部分應該在於表現感情的時候，我們在墾丁拍攝時，導演有要求一些比較靜態的畫面，沒有言語交談，這情況下，必須自己構想阿里的神情。在拍攝的過程中，我與他們相處的時間不多，只有一個多禮拜，所以我必須把之前一起上課或是工作的狀態加進去，在某些情況來說，阿里跟大家的感情沒有那麼深厚，看過片段的人都可以發現導演並沒有刻意刻劃阿里與其他三個男生的情感部分，所以演出阿里深藏情感的那一面，我覺得那是較困難的地方。

雅妍：有耶。剛進演藝圈的時候，我覺得要嘛就不要做，要做就要做到好，甚至是最好。我希望自己在很短的時間內能夠不停地進步，所以我給自己三年的時間，如果三年之內沒有呈現滿意的作品、沒有受到大家的肯定，或者壓根兒覺得自己不適合待在這個圈子，那麼就趁年輕還可以學習、還可以衝刺的時候，早早離開這個圈子轉行去。對我來說，那個獎是一個很大很大的肯定。從那部短片，還有這部《巧克力重擊》，我開始做我喜歡的作品，也開始喜歡跟大家一起努力的工作方式。 這個獎是讓我留在這個圈子裡繼續打拼的一個很大動力。

問：《生命狂想曲》遲遲未能在國內做一定規模的放映，是否也令您感到遺憾？

雅妍：我覺得還好，因為短片本來就難有機會在戲院放映。金馬影展時，我在電影院看著自己的作品在大 銀幕播放出來，那種感覺真的很驕傲…，因為《生命狂想曲》除了頗具喜感之外，也有很深的意義，讓大家笑完之後會去思考。這部短片探討的是一個比較嚴肅的議題－生命、自殺、死亡、和失業等社會問題，只是導演以比較輕鬆的方式呈現，所以笑完之後，還有引發一些正面思考的可能。我也希望這部短片能讓更多人看到。

問：從實驗劇場到短片，再到這部電影，那你有沒有比較喜歡哪一種表演形式？

雅妍：吼，我最討厭回答這種選擇題了！對我來說，問題應該不是你最喜歡哪一個角色或哪一種表演方式，而是表演的當下有沒有很感動，或者很入戲的感覺。像你提到的實驗劇場，具有比較黑暗、病態的元素，那是一次很奇妙的經驗。我以前沒有接觸過戲劇，但是我覺得自己在那個當下很快樂。這不是說我很喜歡那樣的角色，而是這樣的題材和表演方式是我所喜愛的。至於《生命狂想曲》則是比較誇張的喜劇表演方式，在某些時刻我感到舒服，演到自己也發自內心覺得好笑，導演喊卡的時候大家也笑成一片。那段時期的我很躁鬱聒噪，腦子充滿跳躍式思考；而導演寫的那個劇本，後面的台詞都是點點點，所以點點點的部分都是自己即興亂掰的，導演也說：「好好好，等一下正式來的時候也要亂掰」，所以表演起來就會很爽。電影的表演也是一樣，我覺得阿里這個角色很「矜」，所以我表演的時候就一直在「收」，而這也是一種成就感。拍完那部戲之後，我發現自己的表演方式改變了，可以誇張也可以收斂、可以隨性也可以放鬆，但重點是要很有感覺、而且要快樂。所以沒有特別喜歡的表演形式。我都可以接受。

雅妍：挺不一樣。因為他們有不同的拍片文化，一開始有一段磨合期，再加上語言的問題，但是漸漸我們知道使用彼此的語言去做互動，問題很快就解決了。攝影師與燈光師，他們對自己的專業非常要求，甚至是一種淋漓盡致的境界，一定要最好，不像有些人可以接受標準不一致的反差，所以只要有一點點沒有到達水準，如燈光，他們寧可重打也沒關係，或是花很久的時間等最好的背景。反倒是跟他們合作完，我的自己要求變得嚴格，因為一起工作的人，為了將我最美的一面呈現在螢幕上，都非常地認真，自己身為一個演員是不是更應該要給更多？所以與他們合作的過程中，我會不停地反過來要求自己，問自己可不可以表現得更好。而且他們知道我們是新人，會不停地以他們的方式給我們鼓勵，合作起來很愉快！

雅妍：我不看盜版，我也沒有很多時間買票進戲院，但只要是好片子，我一定會買正版的ＤＶＤ回去收藏，尤其電影院只能看一次，但ＤＶＤ可以反覆看，每次看的感覺都不一樣。國片可能不像好萊塢或是其他西片那麼商業化、步調又快得吸引人，但它能表達一些亞洲人比較壓抑的情感，我不知道這樣講對不對，它不是悶，而是壓抑的，但是我覺得文化會慢慢改變，就像人在不同的社會文化、背景時代會有所改變是一樣的，我也看到國片在成長，這樣的改變是好的、值得被期待的。所以就算沒有買票進場，我還是一定會支持國片，並告訴身邊的人不要盜版，這是我堅持的原則。

問：心目中是否有最想合作的國片導演與演員？

雅妍：如果有機會的話，我希望可以跟資深導演侯孝賢合作，我知道他導戲的方式是沒有劇本的，他要的東西很簡單很舒服，跟他合作應該會產生不同的東西，因為他是屬於比較老一輩的導演，而我是新一代的演員，兩個在一起應該會產生不一樣的火花。其實．．．如果能跟李安合作的話，應該也很不錯（笑），因為我覺得他大部分的時間不在台灣，就算他在其他地方生活或拍片，內心還是記著他是台灣人，那種不忘本的特質，對我們來說，會是很大的文化提升。或許我不會導戲、不會很多其他事情，但身為一個演員，我在表演方面不會忘記這個層面的東西，讓人家看到我擁有這樣的文化意識的熱情。演員合作的部分，我在金馬影展看到鞏俐跟張震的《愛神》，如果能跟他們合作就太好了，因為不但能學到東西，也會被他們那種對戲的投入和熱情影響，不斷地反求諸己要趕上他們。