杜式黑幫電影新經典

杜琪峰一直是我最喜愛的香港導演之一，他的作品從偏商業的「孤男寡女」、「大隻佬」與「瘦身男女」，到較具個人風格的「槍火」、「PTU」與「大事件」，每次都能帶給我新的觀影感受，所以每當有新作時我都會格外注意，當然這次也不例外。所以在加班的週末特別找了時間去看了「放逐」這部作品，而一直到步出戲院後，仍難掩我內心的興奮與激動。

首先不得不提到便是攝影，從「槍火」的緩慢長推鏡，到「大事件」的片頭的驚人一鏡到底，杜琪峰電影中的攝影技巧常讓人印象深刻，而在此片也不例外。片頭一開始角色間的對峙，透過鏡頭無須對白便能在畫面中呈現出獨特的戲劇張力，感覺頗有鎗火的味道（真令人懷念呀！）；在故事經營上也是這部片相當有意思的地方，前段看似平鋪直述的故事，但在中後段的轉折卻相當精采，而其中不時的跳tone也把故事點綴的更加有趣，再加上緊湊的節奏，整部片感覺相當流暢且一氣呵成，即便沒有多餘的劇情交代，仍不影響故事的完整性；而演員的部分當然也不用多說，一字排開的陣容就已值回票價，其中任達華的表演格外搶眼，把這位配角呈現的相當突出（聽說本來只是客串兩場但後來卻拍了一個月），另外張家輝的演出也值得觀察，雖然戲份不多且仍有進步空間，但可看出他從參與杜琪峰電影後（大事件、黑社會）已逐漸擺脫過去形象（尷尬的周星馳第二），已慢慢走出個人的味道。

另外就是『重複』的手法運用。利用一再出現相同的元素（對白、動作、物品），隨著劇情累積，最後在不同的時間點所爆發而產生出的戲劇效果。縱然此手法已司空見慣，但能玩到這樣淋漓盡致卻是相當難得（尤其是黑幫電影），並加上其他已簡化的電影語言，更強化了這樣的戲劇效果。像是片中的照片（物品）、鈴鐺（聲音）、擲銅板（動作）與對話，甚至是不時出現的罐子（贊助廠商！？），其前後相互呼應的相當微妙且精準（精準尤其困難！），而其背後的象徵意義也非常值得讓人細味。

「屌！」是我對這部電影最精簡也最貼切的評價。

特別是一場黑市診所的戲碼，經過導演的巧妙安排（對白與動作降到最低），搭配上緩慢的長鏡頭與角色準確的站位，營造出帶有強烈壓迫感的氛圍，將兩者對峙的張力拉到頂點，看似和緩的畫面卻感覺隨時一觸即發，整體已經跳脫舊有操作模式（快速剪接+花式動作），呈現出另一種境界，而此段也成為我心中黑幫電影中的經典橋段（已超越「槍火」中商場對峙的經典橋段）也讓我在戲院裡忍不住邊看邊拍手叫好。

整體而論，「放逐」感覺像是一部簡單至極的電影，有別於前一部作品黑社會龐大複雜的劇情架構，「放逐」沒有深刻的人物描寫，只有簡單的電影語言，表面看似空洞零散，但透過導演高明的手法，讓整部電影成為一場融合杜式黑幫電影菁華的精采實驗。

而片末的一句江湖再見，則這段殺手輓歌下了一個最貼切的註腳。