死魂曲 (Siren)

電玩改編是加分？是包袱？

前幾個禮拜忍不住敗了xbox 360，首先入手的遊戲便是『死亡復甦』（Dead Rising）。玩家所扮演的角色在一個大商場裡，可以隨意取得商場裡的任何東西，來對付殺不完的殭屍，其高自由度的設定讓我玩的相當過癮（頭戴安全帽手持電吉他狠K殭屍）。但其場景與角色設定讓人很容易聯想到電影『活人生吃』（Dawn of the Dead，此指2004翻拍版本，因本人未看過1978年版本），但兩者間給我的感受卻大不相同，先不論其細節部分，至少電玩中的樂趣是這部電影沒有的（較接近此種樂趣的電影應該是Peter Jackson的『新空房禁地』吧）。不過電影與電玩兩者間的關係倒是相當有意思。

其實暢銷電玩改編的電影也不少，但是成功的卻不多（成功的定義在於影片本身的水準與賣作程度，而非忠於原著的程度），成功的電影如『惡靈古堡』（此電玩創意來自1978年版的Dawn of the Dead）與前陣子的『沉默之丘』，失敗者如『惡靈古堡2』與『毀滅戰士』（兩片很妙的都在片尾來段賽亞人大對決，果然爛片所見略同）。基本上電玩改編成電影的成功與否，除了電影製作團隊本身的水準有影響之外，其實與電玩本身設定有更大關係。如『沉默之丘』本身為冒險解迷類型的遊戲，其劇本與角色設定本身就是遊戲的強項，所以在改編成電影時故事能更加貼近電玩原作（電影部分配合上優良的電影團隊讓整片大為加分）；而像『毀滅戰士』本身為FPS（第一人稱視角）的經典射擊遊戲，FPS的刺激感配合多樣的武器與怪物是遊戲的賣點，而在劇情上則顯的相當薄弱（感覺FPS遊戲大多如此），相對在改編電影時則須花更多功夫（電影在改變部分做的相當糟糕，使的整部片只有兩分鐘模擬FPS的橋段還算有看頭）。縱然電玩改編電影有一定困難的程度，但其背後龐大的觀眾群（死忠電玩迷）與周邊商機，讓片商仍前仆後繼的投入此行列，如最近的日本電影『死魂曲』也是其中之一。

『死魂曲』本為PS2平台上的恐怖冒險遊戲，遊戲舞台則是在一個由所謂屍人（又是殭屍啊）的亡者所存在的村莊，並從主角等人受到這群屍人的襲擊而展開故事，其詭譎的氣氛常令玩家不寒而慄，而「幻視」（註）系統也是本遊戲一大特色。而當此遊戲拍成電影時，導演做了很有意思的「改編」（or嘗試？）。導演將Siren（意指某種人魚，也是遊戲原名）與Silent（警報）兩者做了連結，並將原電玩故事中的人魚傳說賦予新的定義。因為在暢銷電玩的光環下，電影類型容易被侷限在設定好的框框中（也就是為忠於原著），而導演巧妙利用觀眾先入為主的觀念，將本應以恐怖片型態呈現的電影忽然轉化為懸疑驚悚片（導演堤幸彥其實是有相當知名的電視導演，懸疑推理的類型正是他拿手的，如金田一、繼續、圈套等劇都是他的作品），而電影最後的結局安排也因此更讓人出乎意料，就這一點來說是值得讓人稱讚的。而相對於死忠電玩迷而言，如此的安排也必然遭到不少批評。而另一點讓人讚賞的，是本片在聲音上的用心，無論是如魔音傳腦般的警報聲，抑或是可怕的呻吟，各種音效都讓人感到強烈的壓迫感。

雖然電影『死魂曲』利用電玩改編，在故事結局處理上達到不錯的效果，但相對也受到不少限制產生不少缺失：如為了盡量貼近電玩，而帶到了一些原著人物或劇情，但卻未了詳細說明，反而讓電影劇本中產生不少疑點；另外「幻視」系統在電影中有想試圖呈現，但處理的太過突兀，讓觀眾會感覺一頭霧水等等。

平心而論，『死魂曲』其實是部很「尷尬」的電影，電玩改編的光環對本片究竟是利是弊，我想是很難去界定的。但至少就電玩改編電影而言，『死魂曲』展現出了一個很有趣的操作手法，或許哪天我會看到深情浪漫版的『雷神之槌』（註）也不一定（笑）。

P.S：聽說目前『死魂曲』的美國版權已經賣出，美國版會用何種方式呈現倒是挺讓人期待。

（註）1：幻視就是用來看到別的人物(敵人/夥伴)所看到和聽到的景色和聲音，玩家可由敵方的視線來判斷是否安全。


（註）2：『雷神之槌』是FPS的經典射擊遊戲之一。