《無境之歌》No Land’s Song：如果不能自由地歌唱

言論自由當中，有一個面向應當是歌唱的自由，我們不只能夠自由的發表意見，也能自由地唱出我們的感受、心情與聲音。爭取言論自由、權利的過程中，歌唱更是詮釋了當中的價值與精神。不論在抗爭、示威或是各種類似場合，歌唱也往往帶動人心、激勵我們的意志，歌唱和自由是不可分割的。

在1979年伊朗伊斯蘭革命，讓伊朗君主領導的君主立憲政體被推翻，取而代之的是以伊斯蘭教什葉派政教合一的伊斯蘭共和國。這次革命雖然看見不少女性參與早期示威，在革命後，女性大學教育率、政府工作人數比例、接受高等教育人數都提升，更有多位女性被選為議員，但革命本身的意識形態是反對性別平等的。

伊斯蘭共和國成立後，在政府任職的女性被要求遵守伊斯蘭傳統服裝，女性也不得擔任法官，海灘、體育館都要實施性別隔離政策，女性適婚年齡更降至13歲，也使得平權運動更加活絡，雖往後幾年取得些許成果，但不平等依然存在，例婚前性行為會導致罰款、鞭刑甚至死刑，或是禁止女性獨自在男性面前公開演奏唱歌。

Sara Najafi在這樣的社會情境下，起身抗拒，企圖舉辦了一場女性獨奏的音樂會，不只是自己，Sara也邀請了另外兩位歌手Parvin Namazi和Sayeh Sodeyfi加入。最後更邀請來自法國巴黎的女性音樂家加入，並在德黑蘭舉辦一場法國和伊朗的友誼音樂會。在影片中圍繞著一個問題就是，女性是否有機會在眾多觀眾面前，一起演奏、一起唱歌、一起表演。在台灣或許這根本不是問題，而且稀鬆平常，但在女性諸多限制的伊朗，這樣的畫面是幾乎不可能的。

對Sara來說，唱歌過程中的音量、聲量，以及在歌唱過程中自由的身體移動，都是展現女性自我的過程，雖然在籌備過程以及練習過程中，政府都用各種理由來阻饒或是批判，企圖讓輿論攻擊這場音樂會，又或是半威脅型的指控這場音樂會帶有顛覆政府、革命的意圖。但音樂會本身的成功完全破除這些論點，不論是精湛的吉他表演或是爵士樂演奏，當歌手輪番站起時，彷彿告訴大家我們都應該挺身而出，對抗不平等與對抗暴政。

由於藉由法國伊朗的友誼音樂會作為主軸，某種程度淡化了伊朗女性獨奏的色彩，而得到官方政府的默認許可（事實上仍是百般阻撓）。讓音樂會現場沒有衝突或是意外，成功的展現這群音樂家們的聲音與演奏，但困難的是在音樂會後，不論是Sara本身出專輯需要搭配男歌手在內才得以公開，又或是社會保守勢力的反對，都證明了女性權利爭取的難度重重。

《無境之歌》記錄了Sara一路以來的心境和過程，也乘載了片中每一位女性音樂家的夥伴關係，他們不只在音樂上是夥伴，在女性的身份上，他們也是同一陣線。在舉辦音樂會的歷程中，看似緊張，但展現出的更是人心的溫暖。

2019當代敘事影像音樂會將於8月24日在臺北市客家文化主題公園音樂戲劇中心2F劇場舉行。今年主題「我們到我們 Woman to Woman」，邀請觀眾一起透過不同政治、社會與宗教背景下的女性視角，關注當代逃與離的議題，同時向不屈從於命運、以相同信念卻不同手段反抗體制的女性致敬。除了《無境之歌》，也選映另兩部以女性角度出發的紀錄片—《我是歌手 Sonita》與《覆巢》；台灣客籍創作歌手米莎、泰國大提琴手YUI、伊朗音樂家Sara Najafi首度合作「音樂現場」演出。延續過去影展好評，今年我們依舊聊天到深夜。「深夜講堂」邀請導演及樂人們，在放映及演出結束後，與影迷、樂迷近距離互動交流。■

本文由當代敘事影像音樂會提供。

【當代敘事影像音樂會——我們到我們】
Woman to Woman: NNFF Films × Live Music

▍ 日期：2019年08月24日（六）
▍ 地點：臺北市客家文化主題公園 - 音樂戲劇中心 2F 劇場
▍ 臉書專頁： https://www.facebook.com/nnff.tw/
▍ 活動免費入場，索票連結：https://forms.gle/deKuvUiN9Wff4rei9
▍ 活動場次表：