藝識形態影展　邀觀眾跟著藝術家去冒險

畢卡索的作品看起來主體明確而豐富，但他的作畫過程，竟是一改再改？跨界芭蕾舞伶西薇˙姬蘭已獲得世界舞台的肯定，仍「對自己不斷前進，卻不知道終點在哪而感到恐慌」？台灣享譽國際的許芳宜和布拉瑞揚，如願以償的成為紐約的駐村藝術舞蹈家，卻因在創作過程中，常不曉得自己要什麼，而引起舞團不耐？

藝術創作僅止於人們最後看到純粹且完整的成品嗎？當代藝術的價值只來自跨界混搭？電影兼容的特質又如何和其他藝術形式對話？2010國民戲院－藝識形態影展，囊括廿一部以影像紀錄與介入藝術大師創作的經典錄像及電影，帶領觀眾跟著藝術家，航向未知的創作冒險。影展將於8月6日起，在光點台北登場。

無論是「藝識形態」，或是「不純」（IMPURE），此次影展的主題乍聽之下都有些高深玄妙。策展人王派彰表示，藝術的不純，可以說是一種不安份，「一個電影導演如何拍另一位藝術家以另一種媒介來創作？他是否可能拍到這個藝術家正在發展中的概念，同時，經由這個過程，向觀眾揭露電影本身「不純」的特性？」

不過，對於當今跨界與挪用的概念，泛見於各大文化活動與表演，王派彰也強調，宣稱媒材與內容並置，並不一定具有革命的力道；真正的藝術，應該是突顯出創作者如何從一個朦朧的意念開始，延伸與發展出一個不曾有過視角。而此次影展的藝術紀錄片，價值正在於呈現出意念更替的過程。

此次片單彙合了音樂、視覺藝術、舞蹈、繪畫與時尚等各大藝術與重要大師，目的不是為了無所不包，而是希冀回到辦影展的使命：「張開觀眾的眼睛」，讓觀眾感受到各種藝術之間的共通性，串連觀眾的興趣，王派彰熱誠的說：「這才是真正的跨界」。

其中，舞蹈的片單號稱為「史上最囂張的完整影展組合」，橫跨古典舞蹈、芭蕾、現代舞與街舞等。碧娜鮑許逝世剛滿週年，台北電影節與片商相繼推出《碧娜鮑許之青春交際場》，國民戲院則為影迷找來了2003年完成的《多明尼克梅西舞動碧娜鮑許》，收錄多段珍貴的梅西跳鮑許舞作的片段。王派彰特別指出，此片巧妙的展演出編舞者與舞者、師與生、電影與舞蹈，隨著時間不斷交錯的過程，「就像不愛指導演員的導演侯孝賢，在習慣嚴密指導演員的導演楊德昌劇組參一角」，非常值得一看。

《西薇‧姬蘭：舞臺人生》的主角是在十幾歲時出道，擔任芭蕾舞劇《天鵝湖》與《吉賽兒》而名揚舞壇的西薇‧姬蘭，他可以選擇安全的留守在純正的芭蕾舞台，但他卻不斷的挑戰自我，樂於嘗試現代舞與其他舞台表現的試鍊。該片記錄了他和Robert Lepage與Alexander McQueen等知名藝術家，共同創作新舞作的過程。

《舞者紀事 : 許芳宜的紀錄》是此次影展中，唯一一部參展的台灣電影。該片主要是描述亞洲第一位受邀至紐約Baryshnikov藝術中心駐村的亞洲藝術舞蹈家許芳宜，在駐村期間，與知名編舞家布拉瑞揚和台灣藝術家共同創作出舞作【37ARTS】的過程。該片入選的理由是，傳神的表達出許多藝術家剛開始都不知道他要什麼東西，許多人跟著他繞，作品才慢慢成形。觀眾所見到的並不是藝術家一開始即能完成的構想。