新視角拍驅魔片，將魔鬼送往有光的地方──專訪《流氓驅魔師》導演林雪燕

編按：新加坡、馬來西亞兩地合製，林雪燕執導，宗子杰、郭書瑤、葛米星主演電影《流氓驅魔師》近日在臺灣上映，以驅魔師故事為題，表現靈幻的神秘故事。本期《放映週報》專訪導演林雪燕，與我們介紹新加坡、馬來西亞現行的電影產製狀況，本片跨越兩地的出品背景，也分享她喜愛的靈異類型臺灣電影。請見本篇專訪。

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細數近年亞洲恐怖靈異電影，邪靈附體、宮廟做法、通靈驅魔，可謂一路不敗門派，年年都有新片玩出新高度。去年（2023）有以民俗信仰為基底的系列國片《粽邪3》，混搭泰國嬰靈信仰，穩坐年度恐怖片票房冠軍；今年（2024）則有韓國電影《破墓》結合風水、活死人元素，奇幻指數超展開，一舉在臺取得破億票房。相似題材，若拍的夠大膽、有新意，市場依舊歡迎，觀眾仍然擁抱。

不讓臺、韓專美於前，星馬電影在近年也開始嘗試投入類型電影製作，除了在本地拓荒，也積極拓展海外市場。而由新加坡媒體公司投資、馬來西亞政府支持的兩地合作電影《流氓驅魔師》，找來臺灣女演員郭書瑤擔綱女主角，便將於本月登臺上映。

《流氓驅魔師》取材自新加坡驅魔師真實經歷，主角阿傑天賦神力卻抗拒驅魔，只為一個解不開的心結。類型上混搭靈異、奇幻，再加上新加坡擅長的喜劇調性，打造屬於星馬的驅魔電影。起步較晚的星馬商業電影追趕類型片潮流，該如何找尋自己在亞洲市場的定位？乍看儼然是叛逆主角終將接受天命的標準公式，又該如何突破框架？本次跨海訪問來自新加坡的林雪燕導演，從星馬類型片製作市場切入，再深入故事題材的探討，帶領讀者一窺本片的製作背景。

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──臺灣觀眾對星馬的類型商業片的市場沒有太熟，過去我們僅較有機會看到喜劇片，《流氓驅魔師》這樣帶有靈異、動作、奇幻元素的星馬片，可謂是頭一遭。先請導演分享這樣的類型在星馬地區的趨勢．以及妳們在製作上的考量？

林雪燕（以下簡稱林）：我先說明大概的背景。新加坡、馬來西亞在藝術、電影方面的發展，其實在結束英國殖民獨立之後（1957 年）還沒有太多的進展。雖然在 60、70 年代有一些，但大概要到 20 多年前，約莫 90 年代末，隨著整個社會的發展才真正掀起一波。

而本地的電影在 2000 年之後才拍得越來越多，其中也開始有靈異、恐怖類型電影的發展。相較之下，資本額較大的冒險、動作片，星馬這邊做的比較少。不過，因為馬國有比較多港片、中國片會去取景拍攝，他們反而會多一點優勢可以發展動作類型的電影。新加坡確實比較少一些，所以大家會看到我們經常拍喜劇片型，或就算做動作冒險電影，也會參雜一點喜劇元素。資金是蠻關鍵的原因，這就是我們目前的趨勢。

但我覺得觀眾的喜好在哪個國家都差不多，靈異恐怖是很受到歡迎的類型，再加上一點動作元素，更能吸引到觀眾。這幾年包含泰國、韓國、印尼，當然也有臺灣的靈異電影來到新加坡，都受到很多觀眾的喜愛。

──您提到臺灣近期相關類型的作品有在星馬受到歡迎，具體像是哪幾部？這些片也對星馬製作這個類型帶來影響嗎？

林：我自己印象比較深刻的是《關於我和鬼變成家人的那件事》（2023）和《粽邪》系列，其他比較多是泰國電影。靈異題材一直都是很受歡迎的類型，新加坡、馬來西亞的製片商持續有想投入／投資這類型的製作。至於觀眾對本地電影的接受程度，現階段我覺得新加坡人更接受海外題材。但我想，主要是因為我們自己的電影產業發展還不到 30 年，也很需要星馬兩邊一起合作。

──前述也提及，需要相對高資金的類型對新加坡電影來說比較困難。此片在集資、籌備上有甚麼突破或遇到的困難嗎？

林：困難多少一定都有，不過我算很幸運，有遇到了伯樂，也就是投資我拍攝的公司。當時我拿著這個劇本找了一些投資商，剛好碰到新加坡「午言媒體」有意投資這類型的電影。但因為新加坡政府比較不支持帶有靈異事件的內容，反而馬來西亞政府看到這個劇本非常喜歡，也願意投資。所以這部片主要的資金來源，是新加坡民間投資方加上馬來西亞政府，我們也因此去到馬國的檳城取景拍攝。

──在宣傳上主打這部片是在檳城拍攝，選擇此地是否也有甚麼特殊性？

林：其實馬來西亞政府支持我們的唯一條件，就是希望電影可以在馬國拍攝。選擇檳城取景，第一是我本身就很喜歡這個地方，不只是美食，我看中的還有它古色古香的風貌。非常可貴的，檳城還保留了許多殖民時期的建築物，他們也有翻新，但比較是以保留建築原汁原味的方式進行修復。而新加坡就幾乎看不到這樣的景象，我們的政府更注重安全跟結構，基本上一翻新就沒有留下原始風貌了。

檳城有點古老味道的街景恰好符合電影想要傳達的故事，正好也滿足了馬國投資的條件。而且，檳城真的是非常有靈性的地方，拍攝過程中也一直有神明護佑的感覺。

──此次找來臺灣演員郭書瑤演出女主角，是否有基於市場考量？導演未來期待跟臺灣有其他方面的合作嗎？

林：其實我們考量過滿多的演員，而我最主要的考量還是演技，我希望這個角色看起來既可以楚楚可憐，又有一種堅韌。瑤瑤就給我這種感覺，她的身型小巧玲瓏，但同時眼神又可以很堅韌，正好就是我想要的女主角，而她也很快地答應演出。當然，有機會邀請她演出後，就增加了可以來到臺灣上映的希望，不過我是優先考慮演員的演技，才思考市場。

未來如果有機會，我特別希望能有機會到臺灣取景拍片。我其實曾經去過臺北拍攝電視紀錄片，非常喜歡臺北，也因此和臺灣有一點情感。期待再過去拍片，也希望和更多不同的當地演員合作。

──回到驅魔這個題材，東南亞跟臺灣的靈異世界觀本質上是相近的，這部片是改編自真實驅魔師的經歷，請跟我們多聊聊這個故事的原型，妳又是如何發展出後來的劇本？

林：故事的原型來自一個我很好的朋友，他是新加坡蠻有名的驅魔師，不過為人很低調，在網路上找不太到他的資料。就像大家看到的電影裡的主角，他擁有通靈能力，但起初有著自己的叛逆不願接受天命，後來慢慢接受上天安排，用自身能力開始幫助人。至於劇中的感情線，則加了比較多我個人的想法，很大一部份來自我父母的愛情故事（笑）。

其實，我父親在兩年前過世了，但母親一直無法放下，甚至還會陷入父親仍在世的幻想裡，遲遲無法接受他已世的事實。我就將一對情人在面對天人永隔後，還在世的一方無法鬆開手的狀態放在了男主角身上。而通過這個情節，我更想說的是「驅魔師也是人」，在接受天命安排的同時，他們也有柔情、人性的一面。

當我們看這些帶有天命驅魔師之際，也要想想，其實他們作為一個人，會累、會自私，更有著自己的情感，他們會有幽默搞笑的一面，也有為了愛撕心裂肺的時刻，我們不應該把他們看成神一般的存在看待。藉著這個故事，我希望能扭轉人們將驅魔師當成神膜拜的觀念。

──這麼說來驅魔、通靈這類的文化在星馬算是很普遍？電影中很多奇幻成分也都有跡可循嗎？ 

林：星馬人普遍算是很接受（相信）有所謂的通靈人，看得到另一個世界的東西，或有神靈附體傳話、報明牌這樣的事情。但我擁有通靈能力的朋友也告訴我，他是真的希望通過自己的能力幫到需要幫助的人，而非平白無故的收錢。這也影響了這部電影要傳遞的觀點，簡單來說就是「正能量」。像電影中最後設計的一場戲，就是表達靠神力取得偏門的財務是行不通的。其實人如果心術端正，自然能獲得正向的能量化解問題，整部片主角的轉變也都貫穿著這個理念。

──提到傳遞正面價值，導演設定了一個想拍獨家畫面衝流量的網紅角色，是否也有這層因素？

林：網紅角色的設定更多是反映當前社會現實，現在確實有這樣追求流量的趨勢，我就順勢把它放進來，觀眾也很好理解。

──除了前述，畢竟驅魔題材在各地越來越常見，導演在創作上是否特地加入了什麼在地的或新的元素？

林：元素上是大同小異，但如果說要甚麼特別之處，我想這可能是很少數大家看到不是一路在殺魔、殺鬼的驅魔片。

在我們的片子裡，驅魔師最終把魔送去了另一個「有光的地方」，是這部片比較不同於其他作品的設定。我在這希望強調的是，我們並非要把魔鬼殺掉，而是要將祂們送到另外一個空間被超渡，讓祂們得以轉世投胎。其實魔原本也不是壞的，就像片中呈現的，祂們有各自的因素導致無法進到下一世。

──片中的「魔」隱約影射二戰的日軍，當時怎麼會放入這樣的元素？也有以真實事件為背景嗎？

林：二戰對於我們的祖先、父母輩影響很深遠。在二戰爆發時新加坡、馬來西亞都是英國殖民地，完全靠英國人保護，但隨著戰時被日本占領，英國人其實一下就不見了，那對整個社會的影響很大。二戰後我們重新建設社會，進而脫離殖民統治，分別獨立，之於星馬兩國都是很刻苦的記憶。

而我的驅魔師朋友曾和我提及，很多魔鬼的存在跟前世因果有關，我就在這個前提之下，放入二戰的元素，設定冤死的軍人成魔要報復轉世的日軍角色。

──最後，是否有甚麼想和臺灣的觀眾特別分享的？

林：「人死之後，只要有愛就還有辦法溝通」，我所認識的通靈人也是這樣認為的。我希望藉由這部片表達，只要我們放得下，就可以離開痛苦轉世，而還活著的人其實也一樣，愛可以讓我們解決很多痛苦。

通靈人、驅魔師有著他們的天命，指引魔脫離苦痛轉世，而我認為做為媒體人（影視工作者），我們的任務是宣傳愛。希望通過這部片，大家可以看到痛苦跟怨氣都可以放下，而世界也會因此變得更美好。■
 
．封面照片：《流氓驅魔師》電影劇照；威視電影提供