電影中的語文，電影中的的影史對應（下）：從《情留波爾圖》、《紅衣小女孩2》看見尤敏的《玉女私情》與《星星月亮太陽》

電影音樂：《情留波爾圖》與尤敏主演的《玉女私情》

蓋伯．克林爾導演的《情留波爾圖》（Porto）美國男孩Jake（Anton Yelchin飾演）擺脫官宦家庭，自我放逐到葡萄牙，過著乞丐又好似勞工階級的生活；法國女孩Mati（Lucie Lukas飾演）來葡萄牙考古，學生身份跟教授相戀。多重exotic（異國情調）。

本片是Jake跟Mati兩個異鄉人在葡萄牙的相展演一段情慾全片由三個章節構成。第一段是「Jake」，配樂全用鋼琴演奏。相當詩意。第二段是「Mati」，以小提琴演奏開場，整段故事偶爾穿插鋼琴旋律。第三段是「Jake and Mati」，主要是很「吵」的流行音樂演唱，偶然奉上幾絲鋼琴旋律。

三段有點像同一個故事的三種觀點。第一段從美國男孩這邊看；第二段由法國女孩那邊著眼，有一大段她跟媽媽的法語交談；第三段雙方愛（sex）得火熱。放棄中產階級的男孩，跟中產階級外國知識分子女孩的相處，可以看成跨越階級（布爾喬亞與勞工）的溝通，也不妨說成昔日的中產階級男孩結交今日中產階級女。

《情留波爾圖》的三個樂章樂器／音樂的差異，讓我想起1959年唐煌導演、尤敏主演的香港華語電影《玉女私情》。劇情概要是美麗少女（尤敏飾演）幼年母親（王萊飾演）跟情人出走，全靠父親（王引飾演）單獨呵護長大。現今母親思念女兒，想跟女兒重聚。《玉女私情》擔任配樂的音樂人才綦湘棠用貝多芬的〈給愛麗絲〉鋼琴曲抒寫父女的親情；母女間的糾葛則出之以Nikolai Andreerich Rimski-Korsakov的小提琴曲〈印度歌曲〉。兩種音樂強烈區隔讓人心驚，也教人銘記。

《紅衣小女孩2》與尤敏主的《星星月亮太陽》：非比尋常三女性同一室

程偉豪導演的《紅衣小女孩2》最傑出的一場戲是三位女主角（楊丞琳、許瑋寗、高慧君飾演）在同一房間。她們都是女性、都是母親、都有女兒、都跟女兒有衝突糾葛、都可能失去女兒。這三位女人出身背景不同，個性相異，彼此也有矛盾（甚至誤會或恩怨），靈魂鬼魅或者房屋室內這處空間，把她們涵蓋在一起，也捕捉了她們的某些共通性。

奇妙的共通性，媲美1962年尤敏主演的香港華語電影《星星月亮太陽》！該片中三位女性先後在不同地點跟男主角相遇相戀，直到末了，三位女主角方才有緣相聚一堂，最可貴的是濫情（用情不專）而又十足窩囊的男主角正好不在場（真是大快人心！），開展女性間互相扶持的珍貴情誼，無論解讀成女性主義的芬芳或是隱約女同性戀的璀璨，都好。

病重的阿蘭（尤敏飾演）在病床上編織紅毛線，要為她們三個人各打出一件紅毛衣。另一位女主角雙手幫忙挽著、撐住紅毛線。阿蘭死去，紅毛線球一路滾到稍遠的另一女主角亞南的腳邊。紅毛線既寫實又非常象徵地連結了三位女性。劇本出於女作家秦亦孚（又名秦羽）的手筆！《紅衣小女孩2》跟《星星月亮太陽》相反的是男主角（吳念軒飾演）遠比三位女主角年幼，彼此沒有情慾瓜葛，他非但不窩囊，英挺中充滿生命力！

每位導演都有最鍾愛的演員。蔡明亮對李康生真情不渝。往昔張徹導演《八國聯軍》請來李麗華客串慈禧太后，張徹的眼、張徹的心卻在年輕俊美的傅聲身上。1950年黑澤明為李香蘭（山口淑子）拍攝《醜聞》，黑澤明顯然更想拉拔三船敏郎。2017年香港／中國電影《明月幾時有》導演許鞍華的最愛並非周迅、彭于晏、霍建華，而是葉德嫻，明人不必細說。

幸虧《明月幾時有》不是白色恐怖期間由台灣拍攝，否則一面忙著醜化日本人與中國共產黨，一面肉麻噁心把蔣介石造神。同樣，《星星月亮太陽》當年由香港電懋公司拍攝（那時節，張愛玲、筆名林以亮的宋淇都在電懋），多年後你我解讀，發現電影把日本人只當作模糊背景，反而是不經意流露出中華民國政府軍對自己傷兵草菅人命、大批活埋的可恨可鄙行徑。這方面倒是跟楊德昌1991年《牯嶺街少年殺人事件》應不杇的！為《星星月亮太陽》擔綱的一代巨星尤敏，深受楊德昌與王家衛喜愛，更讓蔡明亮難忘。

記得楊士琪，記得楊德昌，記得那番記得

楊德昌與蔡明亮記得尤敏。楊德昌與1980年代台灣新電影的導演、幕後工作者都記得奮力呵護台灣新電影、對抗獨裁強權的女記者楊士琪。楊士琪英年早逝，楊德昌導演、侯孝賢主演的電影《青梅竹馬》在片頭向英年早逝的楊士琪致意。不料，2016年修復版放映時，居然沒有這段文字。我以為救不回來了，2017年在電影院公映多天的版本，竟然補回了這番遺憾。原來好像電影學者張世倫在內的各路人馬都有點公憤，都萬分婉惜，找到適當途徑，恢復完整原貌。

楊德昌與侯孝賢藉《青梅竹馬》記得楊士琪。觀眾記得《青梅竹馬》導演、演員與幕後工作人員（杜篤之、楊渭漢）的藝術成就，甚至於記得「楊德昌與侯孝賢在片頭記得楊士琪！」