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/ 張冠倫 |
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【院線】《黑蝶漫舞》：身陷灣流的女詩人
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演員：Carice van Houten、Candice D'Arcy、Rutger Hauer等
出品：荷蘭／2011
發行：海鵬
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女人，以及女體，在男性文化引領的社會中，經常成為描繪、書寫、觀賞的題材，也就是男性凝視或窺淫的景觀。之所以會產生這樣的現象，是由於男性掌握了書寫的工具，男性的陽具就是他們的筆，擁有筆便擁有創作力，也擁有書寫的權力。在這樣強勢且被視為理所當然的體制底下，有些女性不得不限於規範中....
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/ 鄧博允 |
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【院線】無懼消亡的生命──《靈魂的四段旅程》
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演員：朱塞佩富達、納札雷諾
出品：義大利／2010
發行：傳影互動
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| 此片名英文直譯為「The Four Times」，依憑畢達哥拉斯的理論，即四種生命形態──動物、植物、礦物和人──會不斷循環重生，「靈魂是個不朽的東西，它可以轉變成別種生物；其次，凡是存在的事物，都要在某種循環裏再生，沒有什麼東西是絕對新的.... |
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/ 游千慧 |
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| 開展當代影像的書寫與思維：觀看《時空敘事─藝術家作為敘事者》 |
台北市立美術館於2011年8月6日至11月6日，展出二十一件來自法國的錄像典藏，策展人為安潔麗娜．榭爾弗（Angeline Scherf）以及歐迪兒．布爾呂侯（Odile Burluraux）。這些從巴黎市現代美術館遠渡重洋而來的當代藝術作品，分別呈現出1960至1990年代法國的歷史氛圍、政經情勢、環境紀錄、社會文化，以及美學與哲學的思考，這些蓬勃發展的元素轉化為藝術風格的延續，而在同時，影像的生產方式也從早期的類比訊號逐漸邁向數位科技領域。藉由藝術家操作各種視覺、聽覺的訊息組裝，運用影像裝置所承載的特殊敘事手法，在美術館這樣一個觀眾不斷流動的展覽空間中，傳遞著敘事者的意念及想像。
針對該展覽的標題來探討，與其說這些錄像藝術所表達的是某種敘事形態，不如說是關於影像書寫或描繪的表現模式，正如其中一部別具「觸覺性」的作品，卡蜜兒•韓侯（Camille Henrot）以探針式的拍攝手法製造出某種詭譎、緩慢的視覺途徑，奇異的低視角遊走於密閉空間之中。該作品的攝影機運動並非以直線進行，根據片中被攝的建築師約那．福瑞得曼的說法，這是一部強調「手感」的電影。福瑞得曼表示只有「手」才能畫出真正的線條，而電腦卻做不到這一點，因為「眼」與「手」的配合會犯錯，無須刻意便能呈現出某種自然、真實，以及不完美的特質。 |
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/ 林彥谷 |
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| 【文學與電影】雋永不息的映畫風景：《窗裏窗外》書評 |
關於明星出書，向來不是什麼新鮮事。內容教授減重塑身、美容時尚、料理美食或豪門媳婦養成等「工具書」已成了銷售保證，而演藝圈中倒也不乏文字有所造詣的寫手。但若是由縱橫七、八、九零年代華人影壇的絕世美人林青霞親筆撰寫，金獎美術指導張叔平負責裝幀設計，美學大師蔣勳、文學名家瓊瑤、散文大師董橋、現代文學作家馬家輝等人皆撰文寫序的散文集；恐怕不僅是電影界，同時也是文學界的一大盛事。直至今日，林青霞首度以作家之姿，帶著一共收錄了四十多篇長短不一，且全是在香港、大陸和台灣各大媒體上發表過的美麗散文《窗裏窗外》回到大家面前。
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/ Lydia |
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| 【別看字幕】毛骨悚然的「驚」典：《沉默的羔羊》 |
| 「水牛比爾」再度犯下駭人聽聞的謀殺案：他已剝下第五位受害者的皮！這個連續殺人狂弄得人心惶惶，但警方的追緝工作依然毫無頭緒。走投無路之下，聯邦調查局的實習生克萊莉絲被長官指派去和曾當過心理醫生的殺人魔漢尼拔萊克特交涉，目的是為了解水牛比爾的心理狀態，以便將他繩之以法。克萊莉絲不同於以往的FBI探員，個子嬌小卻毫無畏懼的她引起萊克特的興趣，這位殺人魔首度願意幫助警方追捕另一位殺人魔，但有個條件：克萊莉絲必須用自己痛苦的童年回憶來換取緝兇線索。隨著時間的流逝，受害者活命的機率越來越低，無計可施的克萊莉絲只好…… |
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