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/ 吳俞萱 |
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【院線】社會輿論的暴力制裁──《誰來守護我》
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演員：佐藤浩市、志田未來 等
出品：日本／2008
發行：CatchPlay
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| 《誰來守護我》突顯並強化了現代社會中那些躲在安全的新聞媒體記者和網路虛擬身份背後的真實存在，彷彿被允諾了操使不必擔負責任的普遍發言權，因而掩蓋湮沒了具有神聖價值的情感和真理。從電影一開始混亂和瘋狂的跟監、獵拍、撻伐，直到社會大眾喊出「為什麼要保護嫌犯家屬？」，接著，更聯合了網路資源共享的輿論威力，進行無堅不摧的人肉搜索。這一連串看似追捕真相的過程，其實是矇著眼、鞏固自己心裡對正義和真相的想像。《誰來守護我》不僅描寫出社會對個人所施加的暴力，還呈現了個體如何依附社會價值觀的認同，共構社會輿論和封鎖網絡。 |
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/ 何向蓉 |
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【DVD】《血濺艷陽天》──用鏡頭寫的寓言故事
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演員：José Dumont
出品：巴西、法國、瑞士 / 2001
發行：華亞國際多媒體
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| 為電影的好壞下定義並不是一件容易的事。畢竟人各有所好，喜歡的拍攝風格或故事種類皆不同，加上觀影時的種種外在因素也往往牽動著我們批判影片的標準和當下受感動的程度，真的要打分數的話，恐怕每個愛影人士都有一套自己的評分哲學，眾說紛紜。不過，有一件可以肯定的事就是大部分的觀眾們應該都不喜歡智商被低估。好的電影會用畫面講故事、訴說情感，而不是靠台詞把再明顯不過的事情或劇情發展的前因後果鉅細靡遺的解釋給觀眾聽。由巴西知名導演華特•沙勒斯（Walter Salles）所執導的《血濺艷陽天》就是這樣一部會說故事的影片。即便這是一個再簡單不過的故事，但是透過對自然景觀的掌握及對演員神情的捕捉，這個故事頓時有了濃烈的色彩和情感。 |
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/ 王思涵 |
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| 【深度追焦】 《戀戀風塵》睽違25年 修復重現新風光 |
《戀戀風塵》是李屏賓與侯孝賢合作的第二部片。剛從《童年往事》開始建立默契的兩人，決定以素人演員和留白的空景，表達九份山城故事裡時間流逝的景況氛圍。對李屏賓來說，故事創作與拍攝過程投射了創作者與幕後人員對那個時代的關懷，底片所記錄的是他們的當下。看到修復後局部的片段，他仿似看到年輕的時光與自己的情感。
不過，迎對數位時代與觀眾群的改變，李屏賓認為，修復版本再次面世，應該要讓更多人欣賞；而數位修復的色溫層次豐富，可望加強影片當時無法呈現的感覺。他鼓勵中影新一代的技術團隊投入創新，不用講究百分之百的還原，他非常期待看到「更摩登」的《戀戀風塵》。 |
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/ 游千慧 |
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| 【電影觀點】妄想的動線延伸、幻覺的往返界線：以《千年女優》為起點漫談 |
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/ Lydia |
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| 【別看字幕】《自由大道》Milk |
哈維米克，70年代美國的一位同性戀者，假如他終其一生躲在異性戀的面具之後而活，也許還得以靜悄悄地安享晚年；但哈維之所以留名至今，就是因為他不甘於自欺欺人：他要同志們不再害怕人權遭踐踏、不須一輩子躲在衣櫃中、更要讓所有民眾了解，人的價值與憲法保障的權益並不因性向而有所不同──於是哈維選擇從政。我們可以想見，在70年代的美國，一位同志想競選參議員，必定會引起社會大眾一陣嘩然，而有意見的人更是群起撻伐。參議員除了作為人民對政府的傳聲筒，更是社會大眾的榜樣。在那個視同性戀為一種疾病或是道德缺陷的社會環境中，同志擔任參議員，絕對是法理不容的。當哈維的競選聲勢越來越大，社會中許多同性戀也受到鼓舞而紛紛出櫃，其中不乏許多同樣有楷模作用的小學老師，這情況嚇壞了一大堆政治保守派與家長…… |
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